Ар деко

Происхождение:
Франция

Основные черты:
Геометрические, ступенчатые формы
Яркие цвета Четкие края, скругленные угль
Дорогостоящие материалы: эмаль, слоновая кость, бронза, полированный камень
Материалы для массового производства: хроь цветное стекло, бакелит

Влияние театральных костюмов и высокой моды
Стиль воспевал путешествия, скорость, роскошь с помощью изделий ярких цветов и простых многоугольных форм
Геометрические мотивы, влияние древне¬египетского и ацтекского искусства



Основные сведения

  До 1925 г. этот стиль был известен также как стиль модерн. Ар деко - интернациональный стиль, зародившийся во Франции в 1920-х гг. На его возникновение повлияли гастроли труппы Русского балета Дягилева с их яркими костюмами и коллекции модной одежды от Поля Пуаре. Кроме того, в новом стиле были заметны абстрактные упрощенные формы, заимствованные из авангардной живописи конструктивистов, кубистов, фовистов и футуристов. В 1922 г. Говард Картер обнаружил гробницу Тутанхамона, поэтому египетские мотивы также стали важным элементом ар деко. Новая эстетика изменяла вид городов по всему миру, от Нью-Йорка до Шанхая, оказывала влияние на все сферы дизайна, от модной одежды до мебели, от кино до интерьеров роскошных лайнеров.



  Свое название стиль получил после прошедшей в Париже Exposition des Ails Dccoratifs et Industriels Modernes (Быстап ки современных декоративных и прикладных искусств), на которой публике были представлены лучшие образцы современного дизайна. США на этой вы ставке прославились разве что своим отсутствием. Считалось, что в то время Америке нечем было похвастаться - там еще стиль ар деко не получил распространения, однако это положение сохраня лось недолго: в 1930 г. к небу Нью-Иорк;1 вытянулись два великолепных образца нового стиля - Крайслер-билдинг и Эм-пайр-стейт-билдин г. Во Франции изысканный стиль ар деко ориентировался в первую очередь на рынок предметов роскоши. Он охватил все сферы дизайна, в живописи его воплощала Тамара Лемпика (1898-1980), художница польского происхождения, в графике и театральном дизайне - Роберт Делоне (1885-1941) и Соня Делоне (1885-1980), в ювелирном искусстве -Рене Лалик. На рекламных плакатах изображались упрощенные формы и броские силуэты - здесь можно вспомнить плакаты Кассандра для океанского лайнера «Нормандия» (1935). Воспевая путешествия, скорость, роскошь, художники ар деко использовали яркие цвета и простые многоугольные формы.



  В дизайне интерьеров и мебели господствовали два направления этого стиля, каждый с собственными эстетическими ценностями: стиль будуара 1920-х, в котором роскошные материалы использовались для создания объектов в экзотическом восточном стиле, пример тому мебель Жака Эмиля Рульманна; и умеренный модернистский стиль в работах Ле Корбюзье и его последователей. К 1920-м американские дизайнеры также начали черпать вдохновение в механистических и индустриальных формах, используя в своих работах повторяющиеся и перекрывающиеся геометрические узоры, цветные изображения с прямыми линиями, шевроны и молнии (символизировавшие электричество), а также зигзагообразные рисунки. В результате от изысканной декоративности в 1920-х этот стиль пришел к элегантному функционализму в 1930-х.



Голливудский стиль

  В США для стиля ар деко были характерны роскошь, полет воображения, эскапизм -стремление уйти от действительности. Голливудский стиль, который задавали голливудские фильмы и наряды звезд, был заметен повсюду, от Бродвея до интерьеров частных домов и архитектуры небоскребов. Египетские и ацтекские мотивы доминировали в американской архитектуре и декоративных искусствах в начале 1930-х. Классическими примерами архитектуры ар деко считаются Крайслер-билдинг, Эмпайр-стейт-билдинг и Рокфеллер-центр в Нью-Йорке. В Бри¬тании голливудский стиль отразился на роскошных, броских интерьерах многочисленных кинотеатров сети «Одеон», расположенных в Лондоне и его окрестностях, включая «Лейчестер-сквер Одеон», где кресла были обиты тканью с леопардовым рисунком, а стены оклеены золотистыми тиснеными обоями.

Региональные течения	Ключевые фигуры	Сфера деятельности
Ар деко (Париж, Франция)	Жак-Эмиль Рульманн (1879-1933)	Дизайнер/декоратор
	Рене-Жюль Лалик (1860-1945)	Дизайнер (стекло, ювелирные изделия, мебель)/художник/скульптор
	A.M. Кассандр (1901-1968)	Графический дизайн
Модерн (Нью-Йорк, США)	Дональд Деcкей (1894-1989)	Промышленный дизайн (мебель)